Искусство Италии
    Первоначально очагом культуры барокко была Италия. Для Италии - это время медленного заката многовекового блистательного искусство. Наиболее ярко стиль проявился в архитектуре. Для нее характерно:
    1. Усиление черт изобразительности; в частности, в композициях фасадов:
    а) фасад становится декорацией, связанной со зданием в качестве одной из картин в сюите зрительных ощущений от общего ("Фасад есть не что иное, как обман" - Милиция);
    б) фасад - как изображение несуществующего, воображаемого здания:
    колонны выступают вперед, углубляются, превращаются в плоские пилястры;
    окна - то как пролеты, то как изобразительный элемент (дворец Цуккары, окна - раскрытая пасть чудовища).
    2. Стилизация одних форм под другие (церковь Сант-Иво Баррамини. План здания выполнен в форме пчелы).
    3. Излишества различного рода (детализация, обилие украшений).
    Представители:
    Барромини Франческо. Для его работ типично:
    1. Дробность массы здания;
    2. Дематериализация каменных масс;
    3. Динамизм решений;
    4. Богатая внутренняя отделка: золото, полудрагоценные камни... Например: церковь Св. Карло алле квадро фонтане в Риме.
    Бернини Лоренцо. Для его работ типично:
    1. Изящество в сочетании с математическим расчетом;
    2. Мастерская работа с фактурой камня;
    3. Использование оптических эффектов.
    Например: лестница в папском дворце в Ватикане, церковь Сант-Андреа дель Квиринале (овал в плане здания).
    Будучи великим архитектором, он был прекрасным графиком, рисовальщиком и скульптором. Наиболее известные работы:
    "Давид" - динамизм (тело повернуто вокруг своей оси), напряженность мускулов, экспрессия лица.
    "Алтарь св. Терезы" в церкви Санта-Мария делла Витториа: "... стена алтарного полукружия расторгается сверхъестественной неудержимой силой. Из-за нее выступают вперед величественные скульптурные композиции. Массивные колонны с тяжелыми капитолиями более объемны, чем пилястры за ними. Из-за колонн выступает вперед повисший на окаменевших облаках трон, вокруг которого стоят четыре статуи. Золотые лучи, вырываясь из-за облаков, пышным снопом озаряют это видение". (Липатов.) 2. Скульптура
    Вообще, в скульптуре существовала следующая тенденция: человеческая фигура на фоне здания уподобляется концерту для голоса и оркестра. Фигуры выходят за пределы ниши, обрамление становится объемной формой, за которую можно войти. Скульптура напоминает живопись, живопись - скульптуру. Крупным скульптором был Антонио Канова, первые работы которого являются отражением стиля барокко. Характерен выбор сюжетов, связанных с библейской, мифологической тематикой героического или драматического плана. Его работы отличаются монументальностью, необычностью, вычурностью, динамикой ракурсов, общедраматическим звучанием ("Орфей", "Геркулес и Лихас"). Постепенно Канова отходит от стиля барокко и лучшие его работы принадлежат к классицизму. 3. Живопись
    Живопись итальянского барокко выдвинула на сцену ряд имен:
    Себастьяно Риччи. ............