Явление Брюллова
    А.Полинин
    Как утверждали древние, искусство вечно. Художник же, не надеясь на вечность, стремиться получить признание у современников. Особенно - у соотечественников. Одним из счастливцев, сумевших добиться прижизненной славы и признания не только за рубежом, но и в России, - Карл Павлович Брюллов (1799 - 1852).
    Родившийся в декабре 1799 года в Петербурге в семье академика орнаментальной скульптуры Павла Ивановича Брюлло, потомка французских протестантов, бежавших из Франции от религиозных преследований, Карл Павлович сменил фамилию на Брюллов после того как отправился с братом, архитектором Александром Брюлловым, для совершенствования в Германию и Италию. Пенсион на поездку братья получили от Общества поощрения художников, основанного в Петербурге дворянами-меценатами И.А.Гагариным, П.А.Кикиным и другими (Оно, кстати, прекратило своё существование лишь в 1929 году, уже при советской власти).
    Брюллов долго и плодотворно работает в Италии. Причём в самых разных жанрах: пишет множество портретов, жанровых картин, акварелей. Здесь же, в Италии, он начинает работу над своей самой знаменитой картиной "Последний день Помпеи". В мае 1829 года Карл Брюллов пишет письмо в Общество поощрения художников, отказываясь от дальнейшего пенсиона, так как занят посторонними заказами, а также возвращает деньги за прошедший 1828 год (Сейчас подобный поступок покажется многим из ряда вон выходящим).
    
    Автопортрет. 1848.
    В Россию художник возвращается триумфатором после успеха "Последнего дня Помпеи" в Париже и продолжает много работать. В 1843 - 1847 гг. Брюллов работает над росписями Исаакиевского собора. Манера письма Карла Брюллова лучше всего соответствовала предъявляемым специальным комитетом для рассмотрения проектов внутреннего оформления собора требованиям к росписи интерьера: ".. Внутренность Исаакиевского собора должна быть отделана великолепно, но с благородною простотою, необходимо избегнуть при этом пестроты в цветах, кружочков, крестиков, криволинейных обводов и тому подобных мелочей, совершенно не соответствующих размерам собора и стилю его архитектуры". К сожалению, работа над внутренними росписями шедевра Монферрана так и не была завершена Брюлловым. Работая на лесах, художник простудился. После долгой болезни он покинул Россию и больше уже не вернулся.
    Но искусство границ не признаёт: "Великий Карл" навсегда остался в России вместе со своим искусством. Теперь многие смогут ещё раз встретиться с ним на грандиозной выставке. Многие, как например заместитель директора Третьяковки Ян Брук, считают её событием года в Москве.
    Сразу несколько уникальных возможностей появиться у тех, кто придёт в Третьяковскую галерею на Крымском валу, на юбилейную выставку Карла Брюллова. Художник, пользовавшийся успехом при жизни, после смерти удостоился лишь трёх персональных выставок, включая нынешнюю. Последняя же прошла в 1949 году к 150-летию со дня рождения "Великого Карла".
    126 живописных и 160 графических представленных на выставке в Третьяковке работ наглядно демонстрируют самые разные грани таланта художника. Многие произведения выставляются в Москве впервые за всю свою историю. Особенно впечатляет, конечно же, "Последний день Помпеи" - масштабное историческое полотно о гибели римского города при извержении Везувия 24 августа 79 года (сюжет, почерпнутый Брюлловым у Плиния Младшего). ............