Синергизм - новая концепция культуры Алексей Юрьевич Зоткин
    Обратите внимание, сколько живёт в искусстве явление, обозначаемое понятием "Стиль": ему отпущено 25-30 - максимум 40-50 лет. Так было на протяжении последних 400 лет. Правившая 400 лет до того готика уступила место быстро менявшемуся калейдоскопу концептуальных подходов к пространству, свету, цвету, звуку, слову...
    В ХХ век человечество ступило под знаменами Его Величества Модерна - и разбрелось по тернистым дорожкам классической и новой стилистики. Под сводами новостройных романских замков раздавались звуки рок'н'ролла, в стенах невиданных доселе сооружений, рожденных безудержной фантазией последователей Ле Корбюзье, Мис ван дер Роэ и Хюндертвассера - переливы цитолы и клавесина. Бароны скупали футуристические картины абстракционистов и авангардистов, а крестьяне вешали над комодами репродукции Рафаэля, Рембрандта и Сезанна. Воистину: "Всё смешалось в доме Облонских!"
    Вот из этой-то всеядности и народился когда-то - на переломе века прошедшего - деточка-постмодернизм! Всеядный и всепоглощающий - по версии его провозвестников. Эклектика не просто вошла в моду - она по-настоящему поднялась в цене. Бессмысленное смешение стилей само стало стилем. И не просто стилем - основополагающей стилистикой. Тем, без чего невозможно представить себе современное творчество. Разбавим чистоту функционального стиля - маркетри среди контемпорари. Диковинный торшер посреди рококо. Легенда Тёмного Времени под рэп - на киноэкране. И ешьте меня с кашей! И едим... Культура вкушает культуру. Самоё себя с хвоста. Долго ли может так продолжаться? Нет - если помнить, что культура есть прогресс. А в самопоедании долговременного прогресса не обрящешь. Разве что расчистишь умственную почву для чего-то нового. Вот так это новое незаметно на рубеже веков и тысячелетий к нам и явилось.
    Явилось сразу на нескольких уровнях.
    Во-первых, как форма индивидуального сознания: работа сразу в нескольких, чтобы не сказать во многих, областях творческого раскрытия личности стала нормой для художника. Веб-дизайнер, фотограф, поэт и инсталлятор - один человек. И тем лучше, он так тонко, так разносторонне и необычно чувствует мир. Свободно переносит выразительные приемы из искусства в искусство. Дополняет и усиливает одно звено другим.
    Во-вторых, общественное сознание воспринимает такое "поведение" художника не только адекватно, или одобрительно. Такой стиль творческой работы - единственно возможен. Он - парадигма общественного сознания: нет больше живописца, графика, классического пианиста или кантри-певца, в дизайне работают все мыслимые и немыслимые категории населения, включая детей, пенсионеров и домохозяек. А обществу и то правильно - кто понимает нужды домохозяйки лучше самой домохозяйки. И эта домохозяйка пишет, книгу не книгу, сценарий фильма - только совсем не фильма, а компьютерной игрушки с бесконечным сюжетом, новую манеру одеваться, выражаться, делать подарки и строить карьеру. Пишет новую жизнь. Жизнь, в которой можно быть разным - но обязательно похожим на одного из персонажей. Общество позволило кухарке править миром - и с умилением взирает на дело рук своих. Ну да Бог с ним, с суррогатом культуры, если такая позиция общества позволяет подлинному художнику раскрывать свои таланты ещё более ярко - недаром вновь обретает популярность подзабытая фраза: "Талантливый человек талантлив во всём!"
    Вот и третье! Такая концепция культуры приносит пользу ей самой. ............